剧情简介
This experimental documentary is a compendium of striking images of Eastern Europe and its citizens in transition, following the collapse of the so-called Cold War. Places as diverse as Baltic beaches, and Moscow's snow-covered streets vie for attention along with the citizens of these places as they wait in lines, march in military formation, or stand idle in the waiting rooms...
观众心声
同样展现空间，比起贾樟柯的《公共场所》，阿克曼的镜头似乎要“无情”得多，但也正是她的“无情”才让那些私人空间如此动人。后景哥哥弹着钢琴，前景弟弟拾起小车，这个镜头美得不可思议，每次看都会被打动。
5+++ 太牛逼了，彻底被迷住，全程微笑看完，完全超出我语言能力的电影。但是我认为如果真的要向外星人发出一部电影来介绍地球人，一定要有一个镜头来自这部。坐着站着走着坐车拍另一些人坐着站着走着坐车，多么单调而又美妙的一件事啊。而且是极其抽象凝练的后社会主义影像，那些仍有平均主义余温的、等候公共交通的无尽的疲惫的警惕的长队啊。爱这里面的每一张面孔，也像看《蒙特利旅馆》结尾的时候那样，感受到了阿克曼对人类和世界无限的爱恋。
整体带有绘画风格，画面内的动态和由声音延展至画外的环境所构成的张力很像阿巴斯的电影，室内固定镜头中静态的空间调度仍然弥散着阿克曼式日常中静谧而永恒的深邃气质，室外横移镜头穿过等待或行走的人群，时间在运动中被无限拉远，当摄影机和面孔交汇的一瞬间，散乱无为的状态便有了意义。
走过一条又一条街，路过一栋又一栋建筑，看见一张又一张脸，却几乎听不到一句话。实在是喜欢这样的镜头和表达，太喜欢了！
电影界的返祖现象，回到电影诞生伊始卢米埃尔时代的原生态纪录片样貌。三宅唱的《无言日记2018》形式类似，他拍的是自己经历的生活：阿克曼的《来自东方》则以异乡人陌生视角拍摄后苏联时代的东欧社会，从东德到波兰、乌克兰和俄罗斯（没有任何字幕提示地点，如果是当地人看或许会熟悉，能听懂路人在谈着什么）。 街景横移长镜头记录下时代风貌，可视作20世纪新技术画出的《清明上河图》，长轴画卷缓缓铺开。如果今后有人想拍90年代初的俄罗斯，可以借用本片做服装置景的资料参考。不适合在影院商业售票放映，太多的镜头拍出的都是类似重复画面。长镜头大多是在夜景拍摄，拍公共汽车站和火车站的候车人群，海报图片那一镜时间点在100分钟处，傍晚天色相对还亮一些。 阿克曼在七十年代电影结尾总会有的巧思处理，到了九十年代都看不到了。